top of page

(kuvat ja videot avautuvat isommaksi klikkaamalla / click to enlarge the images and videos)

Näytteitä ääniraidasta / Examples from the soundtrackKäytä kuulokkeita tai hyviä kaiuttimia / Use headphones or good speakers
00:00 / 13:10

Värähtelevä etäisyys 2026 (eng. below)

MUU Nykytaidekeskus Helsinki 23.5.-17.6.2026

On erilaisista metallilevyistä koostuva monikanavainen ääni-installaatio. Teos pyrkii materialisoimaan tunteen etäisyydestä; luomaan kuultavissa ja kosketeltavissa olevan tuntuman etäisyyden kokemukseen. Levyjen tuottamat äänet ovat eräänlaisia huhuiluja, varovaisia, tai raivokkaita kutsuja kommunikaatioon. Yhtäkkisiä purkauksia tarpeesta täyttää ympäröivä etäisyys. Jokaisen levyn toistama ääniraita on erilainen. Välillä levyt ovat hiljaisia ja ikään kuin kuuntelevat toistensa etäisiä, varovaisia kuiskauksia. Välillä ne yhtyvät soimaan voimakkaasti yhtä aikaa, hetkellisiä harmonioita tavoitellen. Hillittyjen ja sileiden neliöiden matala murina vastaa vääntyneiden ja ruosteisten levyjen vingahteluihin ja kirskuntaan, viestien ehkä jonkinlaista säännönmukaisuuden ja yksilöllisen kokemuksen välistä etäistä kitkaa. 

 

Teoksen äänet koostuvat levyillä itsellään tuotetuista äänistä, joita on jälkikäteen editoitu ja muokattu. Äänimateriaali on taltiointi tilanteesta jossa levyjä ikään kuin soitetaan mikrofonilla. Ääni on saatu aikaan aiheuttamalla mikrofonin ja levyyn kiinnitetyn kaiutinelementin välille kiertoa, joka saa levyn resonoimaan eri tavoin. Lisäksi levyjen tuottamien äänien väliin sekoittuu ajoittain yksinäinen jääkaapin hurina, moottoritien kaukainen jyly, tai ihmisen monotoninen huuto. Äänen lisäksi installaatio on koettavissa myös visuaalisesti ja kosketuksen kautta. Levyt värisevät välillä voimakkaasti silmin nähden. Kävijät saavat myös tunnustella varovasti levyjä.

Suomen kulttuurirahasto, Oulun kaupunki ja Taike ovat tukeneet työskentelyä ja näyttelyn valmistamista.

Vibrating Distance is a multi-channel sound installation consisting of metal plates. The work aims to materialize the sensation of distance; to create an audible and tangible feeling for the experience of distance. The sounds produced by the plates are a sort of cries into the distance, cautious or furious calls for communication. Sudden outbursts of the need to fill the surrounding distance. The soundtrack played by each plate is different. Sometimes the plates are silent and as if listening to each other's distant, cautious whispers. Sometimes they join together to sound strongly at the same time, seeking momentary harmonies. The low growl of restrained and smooth squares responds to the creaking and squeaking of warped rusty plates, perhaps conveying some kind of distant friction between systemic order and individual experience.

 

The audio material is a recording of a situation where the plates are sort of played with a microphone. The sound is created by causing a feedback between the microphone and the speaker element attached to the plate, which causes the plate to resonate in various ways. In addition, the sounds produced by the plates are occasionally mixed with the lonely hum of a refrigerator, the distant rumble of a highway, or the monotonous scream of a human being. In addition to sound, the installation can also be experienced visually and through touch. The plates sometimes vibrate strongly and visually. Visitors can also carefully touch the plates.

 

Production of exhibition is supported byFinnish Culture foundation, City of Oulu and arts Promotion Centre Finland.

bottom of page